Kunststromingen van de jaren zeventig

Kunststromingen van de jaren zeventig Hoewel de jaren zeventig tal van interessante ontwikkelingen en gebeurtenissen kennen, worden deze in het collectief geheugen vaak in de meer uitgesproken jaren zestig geplaatst. Men kan de jaren zestig dan ook eigenlijk zien als een tijdperk dat zich uitstrekt tot in het midden van de jaren zeventig. In de kunst zien we wel een duidelijk verschil tussen de jaren 60 en 70; de kunstenaars die de jaren 70 zouden opluisteren waren een nieuwe generatie. Een generatie die de oorlog niet of nauwelijks had meegemaakt.

De jaren zeventig

De jaren zeventig kunnen in veel culturele opzichten gezien worden als een verlenging van de jaren zestig. Men stelt dan ook wel eens dat de jaren zestig eigenlijk pas halverwege de jaren zeventig eindigden. In de kunst kunnen we de jaren zeventig wel duidelijk onderscheiden van de jaren zestig. De kunstenaarsgeneratie van de jaren zestig hadden de oorlog bewust meegemaakt, waar de kunstenaars uit de jaren zeventig over het algemeen de oorlog niet of niet bewust hadden meegemaakt. Dit zorgde voor een duidelijk verschil in opvattingen over de kunst. Waar de jaren zestig, met de hippiecultuur, zich kenmerkte door een opstand tegen de steeds sterker wordende technocratie, waren de jaren zeventig vooral een terugkeer naar de filosofie en het aardse.

Kunststromingen uit de jaren 70

In de jaren 70 werden diverse stromingen bekend. De bekendere van deze stromingen waren:

  • Minimal Art
  • Concept Art
  • Performance
  • Land Art
  • Arte Povera
  • Hyperrealisme
  • Fundamenteel


Minimal Art

Minimal Art probeerde de kunst te vinden in het minimaliseren en het beperken tot het meest noodzakelijke. Het doel was om middels deze dematerialisatie het werkelijke concept achter de kunst de ruimte te geven. In feite draaide volgens de Minimal Art de kunst immers om het concept; zodra het concept bedacht is, is eigenlijk de rest van de kunst minder belangrijk. Waar Minimal Art nog verwees naar de anonieme massaproductie, zou de Concept Art verder gaan in het belang van het concept.


Concept Art

Net als bij Minimal Art was het concept achter de kunst het belangrijkste. Bij Concept Art werd dit echter zo ver doorgetrokken dat de meeste Concept Art zeer abstract is. Het idee achter Concept Art is dat alleen de conceptuele voorfase van het kunstwerk van belang is; de rest is niet meer belangrijk. Dit zorgt wel voor een probleem; als de ware kunst slechts draait om het concept, zou het dus niet nodig moeten zijn om een kunstwerk daadwerkelijk te maken. Dit beperkt immers het concept in de vorm die het gegeven wordt. Deze beperking is juist datgene wat Concept Art wil voorkomen. Maar als er geen kunstwerk wordt gemaakt, hoe komen anderen dan te weten wat het Concept is?

Performance Art

Performance Art kenmerkt zich door de uitvoering van de kunst, vaak door middel van het eigen lichaam. Deze kunst laat vaak een zeer fysieke uitvoering zien, waarbij gevaar of pijn in veel gevallen niet geschuwd wordt maar zelfs onderdeel van de kunst uitmaakt.


Land Art

De drukte van het alledaagse leven werd geschuwd door de Land Art; zij gingen juist op zoek naar de gebieden waar de mens minder invloed op had gehad. Deze hang naar de natuur leidde vaak tot woestijnachtige omgevingen. In Land Art wordt het landschap door middel van wijzigingen tot een kunstwerk gebracht. Men werkt dus in feite als een beeldhouwer aan het gebied dat men als kunstwerk wil doen herrijzen.

Arte Povera

De Arte Povera (armoedige kunst) is een Italiaanse stroming, welke kunst maakt uit juist die alledaagse materialen die we als waardeloos zouden omschrijven. Geen goud of zilver, maar juist karton of plastic kenmerken deze kunstwerken. Een belangrijk doel van deze groep was het eerherstel van de Europese kunstenaars. De laatste tijd waren immers juist de Amerikaanse ideeën en stromingen de boventoon gaan voeren en hier wilde men zich van afzetten. In plaats van de overdreven blik naar de toekomst die Minimal en Concept Art hadden, voedde Arte Povera zich juist in het verleden.


Hyperrealisme

Hyperrealisme draaide juist weer om het vakmanschap van de kunst, waar Minimal (een andere Amerikaanse stroming) juist om het concept draaide. Het vakmanschap van het hyperrealisme stond centraal; men maakte kunst aan de hand van dia's of foto's met als doel om de werkelijkheid goed vast te kunnen leggen. Het oog van de kunstenaar kon de werkelijkheid immers wat vervormen, maar door het vast te leggen met het oog van de camera werd de werkelijkheid "gevangen", waardoor deze exacter kon worden vastgelegd.


Fundamentele kunst

Fundamentele kunst was juist weer een stroming die het concept weer voorop stelde. Hier wilde men juist de basis van de kunst blootleggen. In deze kunst stelde men dan ook dat een schilderij niets meer was dan een vlakte met daarop een ordening van kleuren.

KunststromingKunstenaar
Minimal ArtKlein
LeWitt
Stella
Concept ArtCage
Rauschenberg
Warhol
Manzoni
Christo
PerformancePollock
Mack
Kaprow
Andre
Mathieu
Land ArtAndre
Serra
Christo
Arte PoveraNevelson
Kienholz
HyperrealismeHanson
Estes
de Haan
FundamenteelStella
Louis
Armando
Schoonhoven
Johns
© 2014 - 2021 Polkozic, het auteursrecht van dit artikel ligt bij de infoteur. Zonder toestemming is vermenigvuldiging verboden. Per 2021 gaat InfoNu verder als archief, artikelen worden nog maar beperkt geactualiseerd.
Gerelateerde artikelen
De conceptuele kunst uit de jaren zeventigDe conceptuele kunst uit de jaren zeventigIn de jaren zeventig wordt het denkproces dat ten grondslag ligt aan een kunstwerk als minimaal even belangrijk, zo niet…
Concept art uit de jaren zeventigConcept art uit de jaren zeventigConcept art gaat als filosofie verder terug dan de jaren zeventig; men zou kunnen stellen dat Duchamp een van de eersten…
Performance artPerformance artIn de jaren zeventig komt naast de conceptuele kunst ook met name de performance art op. Deze vorm van kunst heeft als m…
Foto en televisie kunst in de jaren zestig en zeventigFoto en televisie kunst in de jaren zestig en zeventigHoewel fotografie al vele jaren bestond, zien we de echte opkomst van fotografie als kunst pas rond de jaren zestig. Enk…

Abstractie in beeldende kunst, muziek en literatuurIs beeldende kunst beter als het beter te begrijpen is? Is het niet belangrijk dat zoveel mogelijk mensen begrijpen wat…
Roemeense volkskunst: houtsnijkunst, weefkunst en volksdansRoemeense volkskunst: houtsnijkunst, weefkunst en volksdansDe Roemeense volkskunst leeft nog altijd. Denk aan de houtsnijkunst, de weefkunst en de volksdans. Als mijn bron uit 200…
Bronnen en referenties
  • Inleidingsfoto: Freephotocc, Pixabay
  • Visser, A. de (1998) "De Tweede Helft" Sun
Polkozic (439 artikelen)
Gepubliceerd: 12-01-2014
Rubriek: Kunst en Cultuur
Subrubriek: Kunst
Bronnen en referenties: 2
Per 2021 gaat InfoNu verder als archief. Het grote aanbod van artikelen blijft beschikbaar maar er worden geen nieuwe artikelen meer gepubliceerd en nog maar beperkt geactualiseerd, daardoor kunnen artikelen op bepaalde punten verouderd zijn. Reacties plaatsen bij artikelen is niet meer mogelijk.